2 - Alfred Hitchcock (1899 - 1980)

Né à l'aube du XXe siècle, près de Londres, rencontre le cinéma en 1920 et devient réalisateur en 1925. Un an plus tard il épouse Alma Reville, monteuse et scripte, avec laquelle ils ont Patricia.

Les Cheveux d'Or - 1926 

4 - Il signe Rebecca - 1939, film au deux Oscars. Suivent : Correspondant 17 - 1940, Joies matrimoniales - 1941, Soupçons - 1941 d'après le roman Préméditations de Francis Iles.

Hitchcock se lance avec Universal Picture pour La Cinquième colonne - 1942, L'Ombre d'un Doute - 1942.

Avec la Century Fox, il réalise Lifeboat - 1944. La Maison du Docteur Edwardes - 1944 avec le rêve « signé » Salvador Dali, Les Enchaînés - 1945.

A l'été 1945, le réalisateur gagne son pays pour contribuer une nouvelle fois à l'effort de guerre avec German Concentration Camp Factual Survey, longtemps ignoré, qui influencera en profondeur sa carrière hollywoodienne.

Il crée Transatlantic Picture, société de production, en 1948 avec Sidney Bernstein. La Corde - 1948 premier film en couleur de l'artiste, tourné en onze plans-séquences, puis Les Amants du capricorne - 1948 qui signe la fin de cette aventure.

 La Corde - 1948 

5 - De Le Crime était presque parfait -1953 à Les Oiseaux - 1962 proche du fantastique, le cinéaste tourne ses plus grands chefs d'œuvres avec La Mort aux Trousses -1958, Psychose - 1960 dont la musique de Bernard Herrmann est un des ressorts puissant de la violente scène du meurtre sous la douche.

Psychose - 1960 

6 - Le musicien débute une collaboration avec Hitchcock en 1955 sur Mais qui a tué Harry?. C'est dans le remake de L'homme qui en savait trop -1956 que le tandem se révèle sur la scène du concert et l'unique note jouée par la cymbale. C'est ainsi que de 1955 à 1966, Herrmann compose la musique de 9 des plus grands films du cinéaste.

Frenzy - 1971

8 - Il meurt le 29 avril 1980 à Los Angeles.

Longtemps considéré comme Maître du divertissement, le réalisateur a expérimenté, pris des risques, œuvrant pleinement à la reconnaissance du cinéma comme art noble.

En saisissant les résonances du XXe siècle structuré par la peur, l'artiste a débusqué l'individu confronté à ses pulsions.

Alors pourquoi ne pas s'immerger encore et encore, jusqu'à l'aube de l'an neuf, dans l'œuvre prolifique d'Alfred Hitchcock, cinéaste inventif, au style unique, en le laissant jouer de sa machine à effrayer avec les plus intimes émotions des spectateurs ?

(*) Copie 35 mm, Technicolor original (tirage par imbibition) issue de la collection Constellation Film de l'Academy Film Archive.

Sabine Vaillant

Couleur Bulle

1 - Place à la circulation du suspense dans les veines de l'imaginaire, tout Hitchcock sur les écrans de La Cinémathèque française jusqu'au 19 janvier 2020 ! De quoi affoler pupilles, cœurs et cerveaux. Avec en ouverture, de cette vertigineuse rétrospective, The Crystal Trench (de la série Alfred Hitchcock présente) et Fenêtre sur Cour (*) à l'incroyable partition sonore.

The Crystal Trench - 1959  

Fenêtre sur Cour - 1953 

3 - Il connaît un premier succès avec Les Cheveux d'Or, tourne son dernier film muet en 1929. Début des années 1930, le réalisateur commence à conquérir le public américain. Le succès continue avec Une Femme disparaît- 1938. Il s'installe en famille à Los Angeles en mars 1939, précédé de la réputation de « suspense et humour noir » bâtie au long de vingt-trois longs-métrages.

Lifeboat - 1944

Les Oiseaux - 1962

Mais qui a tué Harry ? - 1955

7 - Entre 1955-1962, le cinéaste filme pour la télévision Alfred Hitchcock présente, série en 20 épisodes.

Plus tard, les problèmes de santé l'amène à réduire sa production.

Frenzy - 1971 tourné à Londres sera son dernier grand triomphe et Complot de Famille - 1976 son dernier film.

Complot de Famille - 1976

En 2000, il tourne Platform (Zhantai), In Public (Gong Gong Chang Suo) - 2001, en 2002, Plaisirs inconnus(Ren xiao yao). The World(Shijie) - 2004. Still Life (Sanxia Haoren)-2006 Lion d'Or à la 63 e Mostra de Venise Au delà des Montagnes (Shan He Gu Ren) 2014 - I Wish I Knew : Histoires de Shanghaï (Hai Shang Chuan Qi) - 2010 , présenté à Cannes en 2010 sélection Un certain Regard, A Touch of Sin - 2012 Prix du scénario Cannes 2013, Les Éternels -2018.

A Touch of Sin - 2012

- Xiao Wu, artisan pickpocket - 1997 - Jia Zhangke La vie quotidienne àFenyang de Xiao Wu au regard maussade derrière ses lunettes, flottant dans son costume trop large, fumeur, voleur à la tire à ses heures quand il ne traîne pas. Il y retrouve son ancien comparse Xiao Yong, en passe de se marier, reconverti dans le trafic de cigarettes, devenu riche et plus respectable.

Film tourné avec des acteurs non professionnels. La vie d'une petite ville dans la Chine, rarement montrée, naît faisant s'écarquiller les yeux devant un monde inconnu. Film proche du documentaire au travers du regard distant, sans illusions de Xiao Wu, dans l'agitation des rues poussiéreuses ou déambulant solitaire le long des murailles grises de la cité.

Jia Zhang Ke dépeint les conséquences de l'arrivée des réformes économiques, juridiques et des nouvelles technologies sur une petite ville de province. Il pointe l'omniprésence de la télévision locale d'une société en pleine mutation culturelle. Il montre l'abîme qui se creuse entre les pratiques du marché et la survivance mélancolique des anciennes valeurs chinoises. Mais aussi le désarroi qu'il crée avec les vieux quartiers qui sont rasés.

Xiao Wu, artisan pickpocket un film à découvrir !

- Sans hésitation chaussez vos bottes d'hiver et courez à la Cinémathèque de Paris jusqu'au 4 janvier de l'an neuf pour découvrir l'œuvre - une vingtaine de films dont douze longs métrages - de Jia Zhangke, cinéaste, artiste, porteur pour le cinéma chinois, et le cinéma mondial, de promesses.

Sabine Vaillant

Couleur Bulle

LA GALAXIE JIA ZHANGKE

Rétrospective - 28 novembre-4 janvier

LA CINÉMATHÈQUE FRANÇAISE

51, rue de Bercy

Paris XII

www.cinematheque.fr

Dans l'or de l'automne parisien Jia Zhangke déroule 20 ans de création d'une richesse et d'une inventivité exceptionnelles sur l'écran de la Cinémathèque française. Avec en ouverture Xiao Wu, artisan pickpocket, film qui l'a révélé au Forum de la Berlinale 1998. A cette occasion, il a évoqué les années où ses trois premiers longs-métrages étaient interdits en Chine (puis à nouveau A Touch of Sin), mais aussi l'ouverture d'espaces des possibles et offert à La Cinémathèque des manuscrits de ses films.

Jia Zhangke - Zhao Tao -Cinémathèque française - 28 novembre 2019

Le cinéaste, né en 1970 à Fenyang dans la province du Shanxi, étudie à l'École des beaux-arts de Taiyuan, puis entre à l'Académie du Film de Pékin en 1993. Il réalise son premier long métrage Xiao Wu artisan pickpocket (Xiao Wu) en 1997 avec très peu de moyens et sans autorisation.

Déroulant son vocabulaire cinématographique Jia Zhangke déploie sa virtuosité d'écriture quelque soit la forme, offrant la beauté des plans, la finesse du travail avec ses acteurs, des mises en scène inventives. Son cinéma accompagne dans un même élan la Chine dans le XXI ème siècle décrivant l'ampleur et la vitesse des mutations.

 Jia Zhangke œuvre pour la place du cinéma comme art et moyen d'expression en Chine. Il est ainsi producteur, créateur du Festival international du film de Pingyao et travaille à la constitution d'un réseau de salles de cinéma art et essai.

Platform (Zhantai) - 2000

Les Éternels - 2018

Xiao Wu, artisan pickpocket - 1997 - Jia Zhangke

Indianara -Aude Chevalier-Beaumel - Marcelo Barbosa un documentaire à corps, à cris dans l'urgence vitale d'un combat contre la répression et le mépris. Indianara toujours en mouvement, maniant humour et dérision, guerrière pacifique des droits humains, porte haut l'étendard de la justice pour la liberté et la défense de ceux de la rue, les plus démunis et les minorités, les transgenres. Un portrait de femme dans le vif et la force de la vie, à voir absolument.

Sabine Vaillant

Couleur Bulle

Indianara - 2019 - Aude Chevalier-Beaumel - Marcelo Barbosa

Brésil - 84 min - Documentaire

Scénario : Aude Chevalier-Beaumel - Michele Frantz - Marcelo Barbosa

Bande originale : Malka julieta, Nicolaus Domingues, Lucas Porto

Production : Santaluz

Sortie nationale : 27 novembre 2019

Distribution : New Story Distribution

Indianara - 2019 - Aude Chevalier-Beaumel - Marcelo Barbosa 

En 2017 dans un Rio en ébullition, la colère gronde sous le gouvernement Temer, alors président intérimaire, accusé de corruption. Les femmes, les minorités, les Noirs, les indigènes, les travailleurs sont ouvertement discriminés. La situation se tend, les manifestations sont violentes, la répression féroce.
Indianara, révolutionnaire hors norme, suppléante élue à la Mairie de Rio, rencontrée en 2014 par la réalisatrice, mène avec sa bande un combat pour la défense des minorités et la survie des personnes transgenres au Brésil. Chaque année Indianara commémore les personnes transgenres assassinées, toujours plus nombreuses. Elle accepte les deux réalisateurs en immersion à leurs côtés pendant les deux ans de tournage. Indianara vit entre la Casa Nem refuge pour personnes transgenres qu'elle a créé en 2016, avec sa bande : « ses enfants » et la maison de Mauricio son homme. Face à la menace totalitaire qui plane sur le pays, une seule injonction : résister !

INDIANARA

Née dans la campagne brésilienne, a décidé de devenir Indianara nom en référence aux origines indigènes de sa mère et en hommage à Nara, amie transgenre qui la soutient. Sa transformation commence en prenant des hormones dès 12 ans. Arrive à São Paulo, rejetée par sa famille elle vit de façon précaire : petits boulots, prostitution. Fin des années 1990, Indianara, voyant ses amies mourir du Sida, s'engage dans la prévention et devient militante pour la Ligue des Droits de l'Homme. Elle dénonce également les mauvais traitements de la police et des proxénètes. Indianara reçoit des menaces de mort. Elle gagne Genève puis Paris où elle sera incarcérée tout en se battant pour obtenir plus de droits pour les prisonniers transgenres. Elle est expulsée vers le Brésil en 2009 avec interdiction de revenir.

Aujourd'hui Indianara et les habitants de la Casa Nem occupent un immeuble de 7 étages à Copacabana.

RÉALISATEURS : - MARCELO BARBOSA

AUDE CHEVALIER - BEAUMEL

Née à Reims en 1982 École des Beaux-Arts de Montpellier se spécialise en cinéma. S'installe au Brésil en 2007 réalise des films documentaires. Également journaliste et correspondante au Brésil, pour ARTE Journal.

FILMOGRAPHIE

2019 : Indianara - coréalisé avec Marcelo Barbosa - Acid Cannes 2019 Sélection officielle

2017 : Sexe, Prêches et Politique - documentaire - coréalisé avec Michael Gimenez

2013 : Rio Année Zéro

MARCELO BARBOSA

Né en 1970 État de São Paulo - Brésil. En 1996 Cinéma à l'Université Fédérale de Brasilia. D'abord directeur de la photographie, travaille 15 ans dans la publicité, photographe pour magazines brésiliens. 2000 réalise plusieurs courts métrages de fiction. Indianara est son premier long métrage, coréalisé avec Aude Chevalier-Beaumel.